Открытие проекта «ЖИВОЕ» состоялось 4 мая 2012 г. на территории креативного пространства Creative Space.PRO Суворова 52А. Выставка проходила до 11 мая 2012 г.

- Кто организатор выставки?
- Это первый интегративный проект Открытой студии OPEN EYES, объединившей творчество людей, для которых современное искусство перестало быть экспериментом. Куратор выставки – Павленко Елена – член Союза Художников России, преподаватель кафедры «Рисунок» ИАрхИ ЮФУ.

- Что собой представляет Открытая студия? В чем идея?
- Члены группы - студенты и выпускники Института Архитектуры и Искусств, Педагогического Института ЮФУ. За рамками строгости учебной программы университета, нами реализуются творческие идеи в результате свободного поиска языков и средств художественной выразительности. В состав группы входит 12 человек. Наши мысли и действия – в одном направлении. Мы не пытаемся быть похожими на какое-либо сообщество, не привязываемся к стереотипам и правилам, потому, что нас объединяет главное: стремление к творчеству в художественной деятельности и поиск новых образов, форм, средств самовыражения.

- Но так ли необходимо сообщество для развития индивидуальности каждого?
- Отношения сформированы обоюдным желанием совместного. И на данном этапе мы уже готовы к взаимодействию с единомышленниками, желающими участвовать в наших исследованиях, работе в мастерских, создании проектов.

Название проекта «ЖИВОЕ». Почему?
- Живое, потому, что изменчиво? Или потому, что болит? Думаю, потому, что - настоящее. Мы находимся в потоке жизни, такой небезупречной и многообразной… Идеально совершенное, значит – мертвое, наверное.
Возраст участников (от 18 лет) дает понимание того, что каждый из них находится в процессе поиска языка (изобразительное творчество, музыка, поэзия) и средств выражения себя. Это и есть главное ЖИВОЕ: поиск смыслов и путей их интерпретации, экспериментирование, одномоментное проживание ощущений - импульс к исследованию нюансных соприкосновений с миром на пути осознания бытия.

- Что представлено в экспозиции?
- Центром экспозиции стала инсталляция «TOUCH» (Елена Павленко, Леонид Муртазин). Объект лишен функционализма и целесообразности. Это модель среды, дающей новый опыт. Его ценность в непредсказуемости индивидуального проживания. Длинные, десятиметровые полотнища белой ткани, свисающие сверху, образуют для зрителя некий лабиринт, галерею нескольких замкнутых пространств. Все по-разному описывали свои ощущения от прогулок в "простынях". Кому-то хотелось бегать, и он бегал, кто-то играл на флейте внутри тесного, но высокого пространства, другой всматривался в потолок, скользя взглядом по перспективе из тканей. На белых стенах представлены работы участников. Они очень разнообразны: цветная графика, линогравюра, рельефы, живопись, ассамбляж, живопись.

Проект назван ПЕРВЫМ. Будет продолжение?
- Конечно! То, что вы видите сегодня, это для нас уже - «вчера». Есть много идей и тем. Ближайший проект будет носить название «Камень, ножницы, бумага…».

Заметки с выставки.
Таня Киселева:
- Первое. Когда шла на выставку размышляла «живое» - это что-то из биологии: флора и фауна - рождается, развивается, движется, размножается и т.д. На подходе к галерее почувствовала очень урбанистическое пространство: ангар, граффити, велосипеды в аренду, этажи, лестницы, кирпичная кладка. В этом контексте – «живое» прочитывается уже совсем иначе.

Второе. Во всем этом веселом окружении «живое» ощущалось как молодое незастывшее, меняющееся, формирующееся, ищущее. Из сферы биологии перенесено в область внутреннего пространства души, в сферу психологии и культурологических поисков. Открылась многозначность и метафоричность.

Третье. Участники выставки - действительно художники – молодые.
Большей частью студенты. Размышляли с друзьями о том, что именно им, молодым, свойственно бескорыстное и неуемное желание самовыражения, творческого созидания вопреки отсутствию артрынка, наличию бытовой текучки (проекты, экзамены и пр.) Для них, для студентов, – этот проект, думаю, несомненная удача. Спасибо организаторам, Павленко Е.В.- собравшей, вдохновившей, сумевшей помочь, поддержать, научить. Еще одна грань живого - рожденного.

Четвертое. Пространство галереи что-то приняло, а что-то отторгло. Хорошая школа экспозиции. Широкие пролеты, высокие потолки, белые стены создают прекрасное поле для демонстрации современной живописи. Здесь прекрасно смотрятся большие холсты активные яркие цвета, очень гармонично оттеняет чистоту белого – умеренный черный, но самым гармоничным объектом стала инсталляция с белыми стягами-парусами, приглашающая зрителя к сотворчеству, к блужданию в лабиринтах, прикосновению к чистоте и пустоте белой вертикали откуда-то сверху. И вот она – новая сторона «живого» - созидающего. Творящего.

Маша:
"... тема живого ярче всего была прочувствована с приходом такой долгожданной весны. Вдруг все переменилось, реальность изменила цвет, запах. Ощущения стали иными. Эта перемена подтолкнула нас к идее организовать выставку с названием "ЖИВОЕ". Каждый из участников проекта трактовал тему по-своему.

...проект ОY синтетический, то есть сочетающий разные виды искусства. Ангелина ... читала собственные стихи, стоя на трогательном табурете, на фоне инсталляции тач. можно привести пример-четверостишие - музыканты исполняли мелодичные композиции, все они соединились в этом проекте неспециально, но и неслучайно.
...

Лиманова Таня
летнее приключение в Феодосии и посещение дома Волошина, послужили толчком к возникновению идеи создания группы, захотели организовать свое свободное пространство, куда могли бы приходить творческие люди со своими идеями и желанием что-то создавать, реализовывать себя, без ограничений, обогащать друг друга, выйдя за рамки учебного процесса. Здесь уже нет отношения студент - преподаватель, здесь все коллеги. И вот идеи материализовались в этой выставке, в данном проекте, интегрированном и многогранном. Здесь и картины и стихи, и музыка, и инсталляция всё это создавало какое-то психоделическое пространство,
ощущение полного погружения в искусство, живущее рядом... вокруг нас и переплетающееся с нашими чувствами и эмоциями некоторые работы были задуманы, как решение белого на белом, на нюансах света, на фактурах и очень хорошо вписались в белое пространство помещения.


Proshynin Ivan