На главную | Сделать стартовой | Добавить в избранное
  Сегодня 08 июля 2020 года
 
  Ростов Электронный 16+
Навигация
 
  Приветствия  
  Новости  
  Журнал  
  Афиша  
  Гид по Ростову  
  Доска объявлений  
  Галерея  
   
   
Фотогалерея
Реклама


 
   
./images/buners/
  Статьи \ Раздел "Книжный клуб"  
21.02.2007
edit
БОГАТЫРИ ЗЕМЛИ ДОНСКОЙ



Сергей Федорович Бондарчук

Он в деталях рассказывает о кино, он получает награды за «9 роту», он играет современного князя Мышкина в пафосном кф «Даун Хаус» и гламурного пиарщика в безумной комедии положений «Мама, не горюй 2», он будоражит сердца тысячи Россиянок, да мало ли, что ещё делает Фёдор Сергеевич Бондарчук. Но мало, кто знает, что отец этого, наверно, уже культового режиссёра и актёра, - Сергей Федорович Бондарчук – наш земляк… по духу.
Сергей Федорович родился 25 сентября 1920 года в поселке Белозерце Одесской области.


Кинорежиссер, киноактер, Народный артист СССР. Лауреат Государственных премий СССР. Герой Социалистического труда.


Свой творческий путь Сергей Бондарчук начал в Ростовском театральном училище. Затем переехал в Москву, где в 1948 году поступил на актерское отделение ВГИКа в мастерской С. Герасимова и Т. Макаровой. Роль подпольщика Валько в экранизации «Молодая гвардия» была его звёздным дебютом. В 1951 году роль в фильме «Тарас Шевченко» принесла ему Государственную премию СССР. В 1952 году, Бондарчук получил приз Международного кинофестиваля в Карловых Варах. В 1959 году он заявил о себе, как о блестящем кинорежиссере. Фильм «Судьба человека», поставленный по одноименному рассказу нашего великого земляка (если, кто не помнит - Шолохова), сразу стал знаменитым, получил главный приз Московского международного кинофестиваля в 1959 году, и Ленинскую премию в 1960. Каждый следующий филь- это возвращение на Родину, в донские бескрайние степи. В 1975 Бондарчук снимает к/ф «Они сражались за родину», по одноименному роману Шолохова. Затем, обратившись к Чехову, - фильм «Степь». Последней его работой, как венцом всей творческой жизни, так итоговым словом стала экранизация эпопеи «Тихий Дон», которая совсем недавно вернулась на Родину, после долгих лет забвения.



Сарьян Мартирос Сергеевич



«Сарьян за всю свою жизнь не создал ни одного портрета плохого человека. Люди, которых он писал, стали символом нашей эпохи».
Искусствовед Г. Игитян.


«Звуки, из которых составлено его имя, выражают все его искусство. Корень «Сар» во многих восточных языках обозначает желтый цвет, т.е. полноту света, солнечный ореол – царственное облачение мира…»
Выдающийся русский поэт и художник Максимилиан Волошин.



Родился Сарьян 28 февраля 1880 года в Новом Нахичеване (сейчас это Пролетарский р-н).
Народный художник СССР, действительный член Академии художеств СССР, Герой Социалистического Труда, лауреат Ленинской премии. В его честь названа одна из улиц г. Ростова-на-Дону.


Имя и творчество М.С. Сарьяна известно всему миру и неотделимо от достижений цивилизации нашего столетия. В своем искусстве он добивался синтеза европейской и восточной культуры, идя к цели собственным, им открытым путем. Его предки были крымскими армянами, принесшими на Дон вместе со своими традициями, обычаями, высокую самобытную культуру.
Вскоре после рождения Мартироса, его отец перевез семью в маленький степной хутор, который приютился среди разнотравья и камыша у речки Самбек. Впоследствии великий художник напишет в своих воспоминаниях: «Здесь именно, в природе, провел я свои лучшие детские годы. Отсюда, быть может, моя любовь к природе».


В 1895 году Сарьян оканчивает нахичеванское городское училище. Затем, в 1897году, он поступает в московское училище живописи, где преподавали художники нового поколения В.Серова и К.Коровина.
В 1901 году Сарьян впервые побывал в Армении. Страна его предков очаровала юного художника своей волшебной природой. После поездок в Армению и Закавказье, Сарьян создаёт свой первый цикл произведений – «Сказки», в котором тонко и чувственно сплелись поэзия и музыка, царящие в фантастическом мире природы. Большую роль в творчестве художника сыграли его поездки в Константинополь (1910 г.), в Египет (1911г.), Персию (1913г.). Возвращаясь, он привозил хосты с изображениями таинственных египетских масок, знойные пейзажи с финиковыми пальмами, портреты задумчивых персиянок.


К Сарьяну приходит известность, в 1910 году его работы покупает Третьяковская галерея, он экспонирует свои произведения на выставках крупнейших художественных объединений начала ХХ века, таких как «Голубая роза», «Союз русских художников», «Мир искусства».
В 1917 году Сарьян вместе с семьей возвращается в Новый Нахичеван. Здесь он занимается творчеством, а также много внимания уделяет культурному развитию Дона. Преподаёт в нахичеванской художественной школе, принимает непосредственное участие в создании Донского областного музея искусств и древностей, который был открыт в 1920 году. В музей также входила картинная галерея. Благодаря ему был открыт краевой армянский музей древностей и искусств. Сарьян являлся членом Ростовского Нахичеванского общества изящных искусств, игравшего значительную роль в культурной жизни Дона.
В 1921 году для Сарьяна начался новый этап в творчестве, связанный с его переездом в Ереван. Здесь он был назначен директором Государственного музея Армении. Он продолжает писать пейзажи, натюрморты, жанровые композиции, сотрудничает с театром.


В 1928 году в Париже, в галерее Жерар, состоялась персональная выставка работ Сарьяна, в 1937 году он был удостоен Гран-при на всемирной выставке во Франции, а в 1958 году на Всемирной выставке в Брюсселе он был награжден медалью.



Александр Михайлович Листопадов



«По Дону гуляет казак молодой»…Гуляет и записывает, а потом анализирует и собирает народные песни, сказки, легенды. Вернее, гулял и записывал Александр Михайлович Листопадов.


Родился 18 сентября 1873 года в станице Екатерининской-на-Донце.
Выдающийся собиратель и исследователь донских казачьих народных песен.
В его честь в Ростове-на-Дону названа одна из улиц города.
Имя А.М. Листопадова в донской фольклористике выбито золотыми буквами. Более 50-ти лет он отдал собиранию, исследованию, классификации песен Дона.
Родившись в казачьей станице, он с детства проникся любовью к донской песне и пронес эту любовь через всю жизнь. Первоначальное музыкальное образование Листопадов получил в Новочеркасской духовной семинарии. Там он стал певцом и дирижером ученического хора. В программе вступлений хора наряду с церковной и классической музыкой были и казачьи песни. Именно тогда у будущего фольклориста родилась мысль о собирании песен донского края. Первые записи были сделаны еще в 1892 году. После этого он понял, что для того, чтобы профессионально заниматься фольклористикой, ему нужно овладеть серьезными литературными и музыкальными знаниями. Поэтому он уехал в Москву. Там он выступил с докладами о собирании им на Дону народных казачьих песен перед членами Музыкально-этнографической комиссии, в состав которой впоследствии, в 1902 году, был принят и сам Листопадов. В период с 1903 по 1905 годы он занимается изучением истории и теории музыки в Московской консерватории; с 1904 по 1907 годы слушает лекции на филологическом факультете Московского университета. А в 1905 год выходит в свет его первый печатный труд. Затем Листопадов возвращается на Родину, на Дон, чтобы собирать и хранить народные сказания, песни и легенды.


Ростислав Плятт


О Пастере Шлаге не мало анекдотов услышала страна. Не мало людей, которые до сих пор, смотря на удаляющего пожилого священника, с замираем сердца, ждут его возвращения в следующей серии «17 мгновений весны». Такого выдающегося пастера мог сыграть только Ростислав Плятт.
Актер, народный артист СССР, лауреат Государственной премии СССР за театральную работу. Он родился 13 декабря 1908 в Ростове-на-Дону в семье адвоката, а через 8 лет с родителями переехал в Москву, где и поступил в театр-студию Юрия Завадского. Ростислав Плятт работал на одной сцене с великими актерами того времени: Мордвинов, Марецкая и т.д.


В 1936 году Плятт, будучи признанным комедийным актером, вернулся на родину, в Ростов. Здесь он в течение двух лет играл на сцене театра драмы имени М.Горького. Но потом снова покинул родной город, и вернулся в Москву покорять подмостки театра им. Ленинского Комсомола, театра драмы, академического театра им. Моссовета.


Самая знаменитая его кинороль - пастор Шлаг из «Семнадцати мгновений весны». А первой работой в кино стала эпизодическая роль в к/ф «Подкидыш», где он играл вместе с нашей землячкой Фаиной Раневской. Ростислав снимался в таких фильмах, как «12 стульев», «Судьба резидента», «Визит к Минотавру», «Весна», «Сердца четырех», «Сельская учительница», «Ошибка резидента»…. Помимо работы в кино и театре, Плятт озвучивал российские мультфильмы: «Лягушка-путешественница», «Как львенок и черепаха пели песню».


В 1961 году Плятт получил почетное звание народный артист СССР; в 1982 году он стал лауреатом Государственной премии СССР за театральную работу.



Александр Исаевич Солженицын


Знать, то такое круг первый, куда катится красное колесо, как провёл день Иван Денисович, и что на самом деле происходило на Архипелаге Гулаге. - может только автор этих знаменитых произведений и наш земляк Александр Исаевич Солженицын.


Он родился 11 декабря 1918 года в Кисловодске. Выдающийся русский писатель, лауреат Нобелевской премии. Действительный член Российской Академии наук.
Школьные и студенческие годы Солженицына прошли в Ростове-на-Дону. Об этом времени напоминают мемориальные доски, установленные на фасаде здания школы в Соборном переулке: «В этом здании с 1926 по 1936 годы учился Александр Солженицын», и бывшего физмата РГУ на ул.М.Горького, 88: «В этом здании с 1936 по 1941 годы на физико-математическом факультете учился Александр Исаевич Солженицын, русский писатель, лауреат Нобелевской премии».


Начало грандиозной эпопеи «Красное колесо», труда всей жизни писателя, связано именно с нашим городом.



Митрофан Борисович Греков



Родился 3 июня 1882 года на х. Шартаевка Яновской волости Области войска Донского
Выдающийся мастер советской батальной живописи, основоположник советского панорамного искусства.


Его имя носят Ростовское и Одесское художественные училища.
Свой творческий путь Греков начал задолго до революции. Живописи он учился в Академии художеств у И.Е. Репин и профессора батальной живописи Ф.А. Рубо. Именно у своих учителей Греков воспринял методы и принципы реализма, которым был верен до конца своей жизни.
В 1918 году Греков жил в Новочеркасске и писал для Новочеркасского музея, иллюстрировал «Географию войска Донского».


«Зимний поход первой конной», « Красноармейцы врываются в станицу, занятую деникинцами», «Вступление полка имени Володарского» - это картины, выхваченные из жизни, почти документальные. Его творчество отличается простотой, будничностью, художественной достоверностью. Он писал всегда то, что видел собственными глазами. За свою жизнь он написал более 300 картин, в которых всегда выступал убежденным и страстным певцом героической темы. Он одним из первых художников запечатлел путь Первой Конной Армии, сам сражаясь в ее рядах, и создал образ народа, защищающего свою свободу. Греков был участником военных походов на Дону, поэтому все его произведения были созданы на основе личных впечатлений и переживаний.



eva.e-rostov.ru

Реклама
 
Реклама
 
Опрос от E-Rostov
 

Мне нравятся учителя, которые:

учат, а не поучают;

учат, но не меня;

читали учебник по своему предмету;

знают больше, чем я;

уважают независимое мнение ученика;

умеют признавать свои ошибки.

  Все опросы
Партнеры
  ./images/buners/

./images/buners/

Счётчик
 
Реклама на портале Электронный Ростов
 

 
Rambler's 

Top100
 
Новости на портале Электронный Ростов
   
О проекте | Контакты | Реклама | Copyright | Карта сайта
 
  Проект "Электронный Ростов"